

艺术是画家感情的流露,因此一件作品中有没有感情,直接决定了这件作品的价值,但是更多的还是画家人格的体现。
光有感情还不行,必须要合乎情理,就比如我们欣赏徐渭的作品,可以看出处处是情感的外漏,高清特别激烈,但是却显得太轻浮,躁动不安。
都说画如其人,如果我们生活当中与徐渭这样的人相处,你一定会感觉不舒服的虽然他是性情中人,但是感情太过于激烈,失去温和之性情,缺乏中和之美,徐渭作品显得没有内涵,缺乏教养。

特别是几千年形成的儒家思想,对中国画影响很大,他更加注重人的品德休养,而且书画并不是简单的技法技巧的呈现,更多的具有特殊的文化属性、哲学属性等。
所以我们“中国画是一个文化的概念”。是与道有着本来的联系,所谓“艺即是道,道即是艺”,画家画的不仅仅是自己,更画的道的规律,最终达到天人合一的这么一个状态,这是西方油画永远达不到的标准。

就算我们不管高深的哲学的知识,从技法等去研究今人恐怕也是达不到标准,所以还是从简单的查路表象去欣赏,先以视觉艺术来看。
比如我们欣赏刘元寿的绘画,从他的作品来看他怎么喜欢红色系列,毕竟红色喜庆,而且红色给予我们更加强烈的情感体验,他主要以红布和女人为主要表现对象,这两者在他的作品中常常交织在一起,呈现出复杂的情感和矛盾的心境。

1从作品表面来分析,欣赏他的话,你会感觉到充满了细节和精致的技法,同样体现出刘元寿对绘画的深入理解和精湛的技艺,也有对生命的深刻感受。
刘元寿是北京人,1967年生,1991年毕业于北京师范学院美术系油画专业。目前是北京美术家协会会员,中国油画学会会员。

在刘元寿观念当中,他没有传统这个概念,他认为不管任何时代,艺术都是个时代相融合的。什么样的时代就有什么样的艺术,什么样的文化背景就有什么样的画。
刘元寿通过对这个时代的理解,借助于女性人体表现除了他的一种认识和感觉,通过绘画语言和技法的创新,使他的作品既具有唯美的成分,作品中不但有激情,而且还有他对人生的感悟。

不过通过作品看,还有点让人躁动不安,艺术是可以净化人心灵的,这点似乎他没有做到,反而让人看了之后感到躁动不安,静不下心来。你看油画作品中女孩与色彩交织在一起,呈现出一种超现实主义的动荡和抽象感。
虽然采用写实的手法,但是又带有浪漫主义色彩,但是又不同于写实的手法不行打破了以往的写实风格。作品中色彩和构图都经过精心设计,体现了他对绘画的深入理解和精湛的技艺。


仔细欣赏你会发现作品流露出一种超现实主义的动荡,而且还带有一定的抽象感,画中女子和色彩的交流相映成趣沈阳股票配资,形成了一种想象的构成。
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